Un resumen con todo lo que se vio en Xbox Developer_Direct 2025.

El Xbox Developer_Direct 2025 acaba de concluir. Se presentaron 5 juegos, 3 que ya se conocían, y dos sorpresas, uno resulto ser un juego nuevo y otro otro un remake. Pudimos ver avances de DOOM: The Dark Ages, que promete llevar la acción y el caos característico de la saga a una era medieval oscura y brutal; South of Midnight, que continúa cautivando con su atmósfera sureña y su intrigante narrativa; y Clair Obscur: Expedition 33, una aventura de ciencia ficción que combina exploración y un apartado visual impresionante.

Y, por supuesto, la sorpresa que Xbox tenía preparada fue Ninja Gaiden 4, un anuncio que dejó boquiabiertos a los fanáticos y que promete ser uno de los lanzamientos más emocionantes de los próximos meses. Junto a Ninja Gaiden 4, se anunció que ya está disponible un remake Ninja Gaiden II Black.

Todos los juegos que se mostraron hoy en Xbox Developer_Direct 2025 estarán incluidos en Game Pass desde su lanzamiento, compatibles con Xbox Cloud Gaming, y tendrán Xbox Play Anywhere.

• DOOM: The Dark Ages
• South of Midnight
• Clair Obscur: Expedition 33
• Ninja Gaiden 4
• Ninja Gaiden II Black

DOOM: The Dark Ages

Desarrollado por id Software.

• Fecha de lanzamiento: 15 de mayo de 2025
• Plataformas:
  • PlayStation 5
  • Xbox Series X|S
  • PC (Steam / Windows Store)
• Incluido en Game Pass Consola / PC / Ultimate

Hoy, durante el Xbox Developer Direct, el equipo de id Software nos llevó al interior del estudio para echar un vistazo en profundidad a DOOM: The Dark Ages, la precuela de los aclamados DOOM (2016) y DOOM Eternal, y el juego de DOOM más ambicioso hasta la fecha.

El segmento nos ofreció un vistazo más detallado a tres de los pilares centrales del título: combate, exploración e historia. Como Slayer, se te invitará a explorar un mundo de fantasía oscura y ciencia ficción con el giro infernal inmediatamente reconocible de DOOM, abriéndote paso a través de extensos campos de batalla de fantasía con un arsenal ampliado de armas y equipamiento.

Con DOOM: The Dark Ages, el equipo ha aprovechado la oportunidad para reimaginar cada aspecto de la experiencia de DOOM para crear una nueva aventura de acción explosiva tanto para los fanáticos de toda la vida como para los recién llegados.

Combate
La acción en DOOM: The Dark Ages es una experiencia centrada en el poder absoluto que ejerce el Slayer: devastadoras habilidades cuerpo a cuerpo y el regreso del ametrallamiento, una maniobra clásica de DOOM. El equipo lo expresa mejor: en DOOM Eternal, te sentías como un avión de combate, pero en DOOM: The Dark Ages serás un tanque de hierro, listo para luchar. Una carga de nuevas armas cuerpo a cuerpo, además de un nuevo árbol de habilidades cuerpo a cuerpo, significa que podrás acercarte a tus demonios y causarles un daño serio.

Durante el programa, nos presentaron la sierra de escudo, repleta de funciones para bloquear el fuego entrante, decapitar enemigos a distancia o atravesar el entorno. El segmento también nos mostró un enorme mayal con púas, un guante eléctrico diseñado para golpear y paralizar a los enemigos entrantes y una feroz maza con púas; tres nuevas armas que vienen con sus propios combos y opciones de mejora.

“Se trata de involucrarse; de ​​crear un bucle o “baile” que sea intuitivo, innovador y lleno de profundidad: divertido por fuera pero inteligente por dentro”, afirma el director del juego, Hugo Martin. “Una atractiva fantasía de poder que es nueva pero familiar. ¿Quién no ha querido sentirse como un tanque de hierro en medio de una guerra medieval contra el infierno?”

Obviamente, DOOM también se basa en las armas, y ese característico sistema de disparos de primera categoría también está presente en abundancia. Vimos un puñado de armas a distancia en acción: una enorme escopeta de dos cañones con gran potencia, una mezquina pistola alimentada por energía que lanza disparos paralizantes y, quizás la más impresionante, una ametralladora de aspecto absurdo que crea balas de alta velocidad destrozando cráneos reales. Es un arsenal absolutamente amenazante diseñado para enfrentarse a los demonios más grandes y malvados a los que te hayas enfrentado en un juego de DOOM.

Cuanto más grandes sean los demonios, mayores serán las batallas, y los fanáticos de los mechas, alégrense: les espera una verdadera delicia. En DOOM: The Dark Ages, podrán pilotar su propio Atlan gigantesco, un mecha de proporciones descomunales diseñado para enfrentarse a los malos a una escala colosal. Un clip del segmento parece una película de kaiju, mostrando a Atlan lanzando golpes aniquiladores a un demonio del tamaño de un edificio: son los momentos de combate épicos y brutales de Doom en una escala literalmente de otro nivel.

Por si esto fuera poco, el equipo también se ha inclinado más hacia el estilo de fantasía con otra nueva arma: un dragón cibernético gigante con ametralladoras Gatling montadas, capaz de lanzarse en picado desde arriba y atravesar cualquier cosa que se interponga en su camino, lo que te permite subirte y llevar la lucha a los cielos. Si bien el lema interno de DOOM: The Dark Ages ha sido «Stand and Fight», esta pieza de equipo nos permite mezclarlo con un poco de combate aéreo de estilo fantástico, que parece extremadamente divertido.

Tanto el dragón como el Atlan también vienen con su propio conjunto de mejoras, por lo que a medida que los uses, se volverán incluso más impresionantes y efectivos de lo que ya son.

Exploración
En DOOM: The Dark Ages, nos encontramos con un mundo misterioso del pasado del Slayer, envuelto en bosques oscuros y estructuras imponentes, junto con mazmorras peligrosas y antiguos campos de batalla. El entorno combina los característicos y reconocibles paisajes infernales de DOOM con un amenazante giro medieval, y la yuxtaposición de armas de alta tecnología y demonios mejorados cibernéticamente contra este imponente telón de fondo de fantasía es realmente notable.

También podrás explorar por completo estos niveles con un nivel de libertad que rara vez ha sido posible en un juego de DOOM. Los niveles de DOOM: The Dark Ages son menos lineales que las entregas anteriores: tienes autonomía sobre qué áreas explorar y qué objetivos perseguir. Es un sandbox de DOOM, tu patio de juegos para causar carnicería en lo que quieras y el espacio de jugador más grande jamás visto en DOOM.

La sierra de escudo que mencionamos antes también funciona como una genial herramienta de exploración: puedes usarla para atravesar puentes rotos, escalar cornisas, atravesar caminos ocultos y abrirte paso hasta los tesoros escondidos en cada rincón del mundo. La exploración no solo se fomenta, sino que se recompensa con botín, mejoras y secretos.

“El poder se obtiene a través del progreso, lo que lleva a la exploración”, añade Hugo. “Todos los elementos críticos que necesitas para dominar en Dark Ages están en manos de tus enemigos o escondidos en el mundo. ¡Busca, descubre, destruye!”.

Historia
El equipo de id está apostando fuerte por la narrativa en DOOM: The Dark Ages, con el objetivo de hacer que la historia y la tradición sean mucho más accesibles, sacando los momentos más profundos de la historia del códice y llevándolos a increíbles escenas cinemáticas para lograr el máximo impacto.

“Con el Slayer encarcelado al comienzo de nuestra historia, el equilibrio de poder entre el bien y el mal está cambiando y el tiempo se acaba”, dice Martin. “Nuestro héroe es un extraño temido entre un pueblo en peligro, su fuerza está controlada por los dioses a los que sirven, en un mundo asediado por un antiguo mal”.

La trama principal se mantiene en secreto por ahora, pero el equipo comparte que se espera que conozcamos a nuevos personajes emocionantes junto con viejos aliados y, por supuesto, nuevos villanos aterradores. Esta historia también conduce directamente a los testamentos del Slayer en DOOM (2016), que sirve como una especie de historia de origen para los dos juegos anteriores. Es una historia de acción digna de la leyenda del Slayer, y estamos ansiosos por descubrirla.

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South of Midnight

Desarrollado por Compulsion Games.

Nuevo tráiler de la historia, que amplía la narrativa de South of Midnight, al tiempo que incluye una jugabilidad, personajes y criaturas míticas completamente nuevos del juego.

• Fecha de lanzamiento: 8 de abril de 2025
• Plataformas:
  • Xbox Series X|S
  • PC (Steam / Windows Store)
• Incluido en Game Pass Consola / PC / Ultimate

La historia de South of Midnight
En el tráiler de la historia, la protagonista Hazel y su madre se preparan para el inminente huracán. La tormenta resulta ser enorme y provoca inundaciones catastróficas, además de que su propia casa es arrastrada por el río con su madre dentro. Las secuelas muestran la ciudad ficticia de Prospero, ubicada en el sur de los Estados Unidos, inquietantemente tranquila, pero irrevocablemente cambiada por la destrucción del huracán. Aquí, Hazel emprende un viaje en busca de su madre, mientras descubre más sobre ella misma y el linaje de su familia en el proceso.

Hazel comienza a ver fenómenos fantásticos por todo Prospero, incluido el encuentro con Catfish, una criatura enorme (y parlante) atrapada en un árbol después de la destrucción del huracán. Catfish le dice a Hazel que es una tejedora, alguien que posee poderes mágicos y puede ver cómo nuestros hilos se conectan para formar el tapiz tejido de nuestros destinos.

Como Hazel, los jugadores aprenderán con ella a usar sus poderes, superando obstáculos como derrotar enemigos y eliminar barreras, desde «conjurar» encarnaciones pasadas de objetos para usarlos para superar desafíos de recorrido y rompecabezas, hasta hechizos basados ​​en el combate para enfrentarse a los enemigos más grandes. Como destacó Jasmin Roy, directora de juego de South of Midnight durante Developer_Direct, «Push, Pull y Weave son algunos de los hechizos a tu disposición que te dan una ventaja táctica durante una pelea. El tiempo lo es todo. Acerca a los enemigos distantes para iniciar combos cuerpo a cuerpo, empújalos hacia atrás para interrumpir y aturdir su ataque, luego aprovecha la ventaja con golpes de seguimiento».

Detrás de cada monstruo hay un pasado inquietante
Hablando de estas criaturas, mostramos algunos tipos diferentes de enemigos y personajes con los que se encontrará Hazel. Verás a los Haints, que son una clase enemiga que viene en muchas formas, con Hazel usando sus poderes de tejido y herramientas mágicas para desentrañar la corrupción que aflige a estas criaturas y el entorno que las rodea, y devolver el área a la realidad. También hay un vistazo de Two-Toed Tom, el caimán albino ciego del tamaño de una isla, a quien compartimos en nuestro tráiler de presentación del juego en 2024.

Una nueva criatura mítica mostrada por primera vez es Huggin’ Molly. Inspirada en una leyenda sureña, Huggin’ Molly es una monstruosa mujer araña. Su vestido es un patchwork de colcha hecho con ropa de niños y su característico hilo rojo que teje como una telaraña. La gente dice que Huggin’ Molly todavía se aventura fuera de su guarida en la montaña para atrapar a niños al azar que se alejan de la ciudad. Pero todos parecen contar una versión diferente de la historia de Molly. También brindamos vistazos de otras criaturas, incluido The Rougarou, un hombre-búho que cambia de forma y vive en un bosque denso y oscuro al borde de la montaña.

Una carta de amor al Sur
Nuestra ciudad, Prospero, y sus alrededores son una combinación de una serie de lugares inspirados en el Sur: desde zonas rurales inundadas, pantanos abismales y montañas Apalaches. Y aunque el juego presenta todo tipo de criaturas, sacadas directamente de los cuentos de hadas sureños, en el fondo es una historia sobre la familia y la curación. Cuando South of Midnight se lance el 8 de abril de 2025, los jugadores podrán ver de primera mano nuestro compromiso con la narración rica en narrativa, combinada con acción en tercera persona, en una experiencia que la mayoría de los jugadores tardarán entre 10 y 12 horas en completar.

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Clair Obscur: Expedition 33

Desarrollado por Sandfall Interactive.

• Fecha de lanzamiento: 24 de abril de 2025
• Plataformas:
  • PlayStation 5
  • Xbox Series X|S
  • PC (Steam / Epic Store)
• Incluido en Game Pass Consola / PC / Ultimate

Desde la primera presentación, la profundidad del combate por turnos de Expedition 33 resultó inmediatamente cautivadora; la implementación de elementos en tiempo real (como esquivar o parar), la variedad de movimientos a disposición de los jugadores y los elegantes detalles visuales que lo acompañan. Por muy bonito que se vea en la pantalla, el equipo quería asegurarse de que la jugabilidad tuviera la profundidad necesaria para respaldar su espectacular aspecto.

“No queríamos que el juego fuera solo una cara bonita”, nos dijo Guillaume Broche, CEO y Director Creativo. “Queríamos que fuera como un juego que se sintiera como un juego real. Así que cada personaje tiene su propio estilo de juego y realmente puedes jugar con ellos de muchas maneras diferentes, pero también se sienten muy diferentes entre sí, y todos tienen sus mecánicas únicas y su árbol de habilidades único”.

Durante Developer_Direct, Sandfall explicó otro aspecto de la profunda personalización de personajes y estilo de juego de Expedition 33, que se configura antes de entrar en batalla. Los innovadores Pictos del juego, modificadores vinculados al equipo, evolucionan a habilidades pasivas conocidas como Lumina después de cuatro batallas.

Por ejemplo, un personaje, Lune, tiene una mecánica por la cual cada vez que lanza una habilidad, generará una «Mancha», hasta cuatro a la vez. Luego puede consumir estas Manchas a lo largo de la batalla, amplificando sus habilidades de varias maneras; la magia (perdón por el juego de palabras) está en encontrar la combinación correcta para tu estilo de juego. Cada personaje cuenta con su propia mecánica única, desde el brazo sobrecargado de Gustave hasta el uso de cargas «Predecir» basadas en el sol y la luna de Sciel.

“Lo que es genial es que, cuando juegas, cambias mucho tu equipo y obtienes cada vez más Lumina. Al final del juego, tienes una lista completa de habilidades pasivas que puedes activar o desactivar, y esto te permite algunas oportunidades de creación de personajes increíbles”, explicó Broche. “Aquí es donde hacemos algunos combos realmente increíbles y esperamos que los jugadores rompan el juego, ¡y esperamos que lo rompan, porque está hecho para eso!”.

A pesar de todas las opciones estratégicas que se ofrecen, son los elementos viscerales y en tiempo real del sistema de batalla por turnos los que saltan al frente y al centro de cada parte del juego que hemos visto. Si bien esta es una parte crucial del juego y sin duda atraerá a aquellos que buscan una experiencia que desafíe tanto la mente como los reflejos, Broche asegura que aquellos de nosotros que carecemos de, digamos, un ritmo del calibre de Sekiro tendremos opciones:

“Por lo tanto, se supone que no debes parar todo, por supuesto, eso sería demasiado difícil. Por lo tanto, tenemos opciones de dificultad en el juego y, según las opciones de dificultad, la ventana de parada y la ventana de esquiva serán más grandes o más pequeñas… si estás jugando en modo Difícil y no esquivas al menos el 50% de los ataques, tendrás algunos problemas. Si estás en Normal, es un poco más [perdonador] que eso, y si estás en Fácil… si construyes tus personajes correctamente, al menos, podrás pasar sin tener que ser un maestro de la esquiva”.

Toda esta profundidad estratégica cobra vida gracias a un trabajo de cámara dinámico y a la belleza alienígena del mundo de Expedition 33, inspirado en el estilo art déco de la Belle Epoque francesa. El director artístico Nicholas Maxson-Francombe explica que quería evitar replicar cosas que ya había experimentado a lo largo de toda su vida jugando videojuegos:

“Solo quería alejarme de las cosas que hemos visto un millón de veces, como la ciencia ficción, el espacio, los zombis y todo ese tipo de cosas. Solo quería sacar mi cabeza de ahí y ver qué podía intentar crear que fuera original para mí personalmente.

“La mayor parte de la investigación [que hice] fue sobre texturas de cerámica, de hecho… hay algunas formas muy originales que vi. Esas formas realmente me inspiraron para crear los enemigos que vemos hoy en el juego. Además, también ayuda con los entornos. Era una vibra [pictórica] mezclada con cerámica y colores locos por todos lados. ¡Ayuda que haya una historia increíble detrás!”.

Estas inspiraciones realmente se unen en el mapa del mundo navegable, otra revelación de Developer_Direct. Esto está, una vez más, inspirado en los JRPG del pasado, modernizado y planeado por Broche desde el principio.

“Desde el día que comencé a trabajar en este proyecto en Unreal Engine, quería un mapa del mundo”, dijo. “Creo que es algo genial que ha desaparecido casi por completo de la faz de la industria de los videojuegos. Ya nadie hace eso, y para mí era una parte crucial e importante de lo que hacía únicos a los JRPG de la vieja escuela. Es esta sensación de viajar y [indicar que] somos una expedición… y queríamos que el jugador sintiera que está emprendiendo un gran viaje”.

Aquí es cuando el tamaño del mundo de Expedition 33 realmente entra en foco. Broche explica: “Al principio, parece extremadamente, extremadamente grande. Y lo es. Hay muchos niveles para encontrar… jefes ocultos para encontrar también en este mapa del mundo; hay toneladas de secretos. Y eso es también lo que hace que un mapa del mundo sea genial, porque es como si se sintiera como un juego de exploración completamente diferente… y realmente te hace entender cuánto estás viajando”.

Por mucho que hayamos visto, Expedition 33 aún tiene mucho más que ofrecer, incluido un sistema de campamento y una mecánica en la que lucharás contra comerciantes para desbloquear más de sus productos. Es todo muy ambicioso para un equipo relativamente pequeño, pero una vez más, cada vez que este equipo quita una capa, no podemos evitar quedar impresionados con lo que están construyendo. Puede que Expedition 33 se pare sobre los hombros de gigantes, pero empieza a parecer que podría convertirse en un punto de contacto de RPG por derecho propio.

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Ninja Gaiden 4

Desarrollado por Team Ninja y PlatinumGames.

• Fecha de lanzamiento: primavera de 2025 (Hemisferio Sur)
• Plataformas:
  • PlayStation 5
  • Xbox Series X|S
  • PC (Steam / Windows Store)
• Incluido en Game Pass Consola / PC / Ultimate

Se revela un nuevo mundo de NINJA GAIDEN
Si bien la serie ha sido muy querida durante casi cuatro décadas, el anuncio de NINJA GAIDEN 4 marca la primera entrega de una nueva serie principal en 13 años. Cuando se le preguntó sobre el largo lapso, que abarca dos generaciones de consolas Xbox, Yasuda expresó el deseo de larga data del Team NINJA de traer de vuelta la serie. “Los fanáticos nos han pedido durante mucho tiempo un nuevo juego de NINJA GAIDEN”, dijo. “El presidente de Koei Tecmo, Hisashi Koinuma, y ​​el director ejecutivo de PlatinumGames, Atsushi Inaba, comparten una relación cercana, lo que nos llevó a explorar un esfuerzo de desarrollo colaborativo. PlatinumGames tenía la experiencia que creíamos que era ideal para trabajar en NINJA GAIDEN, y con el apoyo de Phil-san de Microsoft [Phil Spencer, director ejecutivo de Microsoft Gaming], las tres compañías pudieron dar el siguiente paso hacia la creación de un NINJA GAIDEN completamente nuevo”.

Apareciendo por primera vez en la transmisión Developer_Direct y publicado por Xbox Game Studios, NINJA GAIDEN 4 se posiciona como la secuela directa de NINJA GAIDEN 3. Si bien mantiene el mundo oscuro y áspero por el que es conocida la serie, los jugadores asumirán el papel de un nuevo protagonista, Yakumo. “Ha pasado una cantidad significativa de tiempo desde NINJA GAIDEN 3, y los jugadores se encontrarán llegando a un Tokio horriblemente transformado. Uno de los temas clave de esta historia es el regreso del Dragón Oscuro, que ha sumido a la ciudad en el caos. Dentro de estas condiciones inquietantes, Yakumo tendrá que enfrentarse a sus enemigos, así como al formidable Maestro Ninja en persona, Ryu Hayabusa”, explicó Nakao.

Cuando se le preguntó por qué se introdujo un nuevo protagonista, Nakao aclaró que “dado que ha pasado un tiempo desde el último juego, queríamos un nuevo héroe para hacer que la serie sea más accesible para los nuevos jugadores. Por supuesto, también queríamos que los fans de toda la vida disfrutaran del juego, por lo que Ryu Hayabusa juega un papel importante en la historia, lo que representa un gran desafío y un hito de crecimiento para Yakumo. Ryu aparecerá a lo largo del juego y será jugable, lo que garantiza que su destreza y presencia se sientan profundamente en NINJA GAIDEN 4”.

Superando la adversidad en NINJA GAIDEN 4
En el tráiler de Developer_Direct, el nuevo protagonista, Yakumo, muestra nuevas y elegantes mecánicas que incluyen el desplazamiento mediante cables y raíles, algo nuevo para un título de NINJA GAIDEN. Cuando se le preguntó sobre la incorporación de estos elementos, Nakao reveló uno de los temas centrales del juego: “La adversidad es un concepto clave para este juego. Desde el principio hasta el final de cada etapa e incluso en las transiciones entre ellas, todo está diseñado para representar la adversidad para Yakumo”. En primer lugar, esa adversidad vendrá en forma del combate característico de NINJA GAIDEN, pero Nakao explica que estas nuevas incorporaciones fuera de las peleas mantienen esa sensación alta en todo momento: “Para mantener la tensión en todo momento, hemos añadido elementos de alta velocidad como acciones basadas en raíles y cables para mantener la sensación de desafío”.

Las imágenes del anuncio también mostraban un Tokio empapado por la lluvia y con aires ciberpunk, lo que dejó una fuerte impresión en quienes vieron el tráiler. “En NINJA GAIDEN 4, queríamos mezclar elementos antiguos y nuevos. Tokio en este juego ha sido drásticamente transformado por la influencia del inframundo, por eso tiene este aspecto”, explicó Nakao, hablando de la lluvia de miasma del Dragón Oscuro, así como de los desastres que ha causado. “La lluvia es un tema visual importante en este juego. Por ejemplo, hemos puesto mucho esfuerzo en cómo se ven los personajes cuando están empapados, en cómo las gotas de lluvia caen al suelo y en varios otros efectos”. Estos motivos visuales se mantienen fieles a la atmósfera oscura y hardcore característica de la serie, al tiempo que aportan un nuevo sabor a su dirección visual.

Nakao también se refirió a la dificultad prevista del juego. “Hemos reunido los mejores aspectos de la serie y los hemos elevado para la generación actual. Personalmente, creo que [el nivel de dificultad de] NINJA GAIDEN 2 tenía muchas cualidades destacadas, y creo que los fans sentirán su influencia con fuerza en NINJA GAIDEN 4”.

Después de un descanso tan largo entre juegos, es fundamental que el equipo equilibre lo bueno de la serie y, al mismo tiempo, añada nuevas ideas. A pesar de los enormes desafíos, la colaboración entre Team NINJA y PlatinumGames promete una experiencia NINJA GAIDEN sin igual.

“Una de las diferencias clave entre los juegos de acción modernos y NINJA GAIDEN radica en el sentido de justicia al enfrentarse a los enemigos”, dijo Nakao, explicando la filosofía única de equilibrio del juego de la serie. “Los enemigos están diseñados para ser maestros de la defensa y expertos en una agresión implacable, pero los jugadores nunca sienten que están en desventaja injusta. Hay una sensación de equilibrio que se ha transmitido a lo largo de la serie, que trasciende las tendencias actuales”.

“Los rápidos cambios entre ataque y defensa, el combate 1 contra 1 casi parecido a un juego de lucha: verás que estos elementos evolucionan en NINJA GAIDEN 4. Al mismo tiempo, nos hemos asegurado de que los jugadores que regresan se sientan inmediatamente como en casa cuando tomen el juego”, concluyó.

Un verdadero sucesor
“Si tuviera que entrar en detalles sobre la sensación de la acción, estaríamos aquí por un buen rato (risas). En todos los títulos de NINJA GAIDEN, se crea cuidadosamente un delicado equilibrio para mantener la satisfacción de atacar a los enemigos sin perder la velocidad y la emoción que definen la jugabilidad. Recuerdo que tuve dificultades con los ajustes precisos necesarios para lograr la sensación correcta cuando comenzamos a implementar y probar los sistemas. Además, cuando incorporamos a Ryu Hayabusa a NINJA GAIDEN 4, queríamos que los fanáticos de toda la vida experimentaran exactamente la misma sensación de juego agradable que esperan. Tuvimos numerosas discusiones con Team NINJA para afinar las mecánicas y asegurarnos de que todo se sintiera perfecto”.

Yasuda también agregó que “cuando se trata de la sensación de juego, Team NINJA estuvo profundamente involucrado. La imparcialidad en el combate con los enemigos solo es posible cuando se da la máxima jugabilidad. Para lograrlo, nos esforzamos por perfeccionar aún más los controles y otros aspectos. Sé que probablemente parecía que estábamos siendo demasiado exigentes a veces… (risas)”. Esta colaboración entre las líneas de la empresa fue crucial para crear la próxima experiencia definitiva de NINJA GAIDEN.

Una de las características destacadas de NINJA GAIDEN 4, que encarna la experiencia de la serie a la vez que introduce elementos nuevos, es la “forma Bloodraven” de Yakumo. Nakao la describió como “una técnica que manipula la sangre de uno mismo y de los enemigos, transformándola en un arma enorme capaz de cortar a varios enemigos a la vez”. Profundizó en cómo esta incorporación amplía la jugabilidad tradicional de la serie.

“Yakumo lucha usando la forma Bloodraven y, cuando se cumplen ciertas condiciones, puede desatar un movimiento llamado ‘Bloodbath Kill’, que divide instantáneamente a los enemigos en dos de un solo golpe”. Nakao explica que, si bien las entregas anteriores han encargado a los jugadores descubrir cómo abordar los encuentros con múltiples enemigos, NINJA GAIDEN 4 presenta otra forma emocionante de luchar contra multitudes: «Esta vez hemos agregado ataques a gran escala y de alto daño con la Forma Cuervo de Sangre, lo que permite a los jugadores cambiar instantáneamente el rumbo de la batalla a su favor».

Este sistema introduce momentos de liberación en situaciones abrumadoras, ofreciendo una nueva profundidad a la jugabilidad que Nakao espera que disfruten tanto los recién llegados como los fanáticos que regresan.

Tanto Team NINJA como PlatinumGames son conocidos por su experiencia en juegos de acción de alta gama. Según Nakao, el proceso de creación de NINJA GAIDEN 4 reveló las fortalezas y características únicas de cada estudio.

“Al observar los títulos creados por PlatinumGames, notamos claras diferencias en el enfoque. Si bien enfatizamos los golpes llamativos e impactantes y las experiencias momento a momento, la serie NINJA GAIDEN se enfoca en brindar una sensación de juego refinada y satisfactoria, que culmina en una experiencia de acción general excepcionalmente pulida. Esta colaboración fue una oportunidad de aprendizaje verdaderamente única para nosotros en PlatinumGames”.

Cuando se le preguntó sobre la importancia de traer NINJA GAIDEN 4 a Xbox, Yasuda reflexionó sobre la larga historia de Team NINJA con la plataforma.

“Con títulos como la serie Dead or Alive y la serie NINJA GAIDEN (especialmente el NINJA GAIDEN original, NINJA GAIDEN Black y NINJA GAIDEN 2), tenemos una larga historia con Xbox. Ha pasado mucho tiempo, pero estamos encantados de traer la última entrega de vuelta a los jugadores de Xbox. Además, con la incorporación del juego a Game Pass, estamos emocionados de que más personas tengan la oportunidad de experimentarlo”.

Nakao, que se convirtió en fan de la serie durante sus días de estudiante, también compartió su emoción. “Personalmente, jugué a NINJA GAIDEN 2 en Xbox 360, por lo que poder jugar la última entrega en Xbox nuevamente me hace muy feliz. Incluso ahora, de vez en cuando inicio NINJA GAIDEN 2 en mi Xbox Series X. Como desarrollador y fan, estoy emocionado de ver que la serie NINJA GAIDEN se une en Xbox, creando un momento en el tiempo donde todos estos títulos se pueden disfrutar en un solo lugar”.

Ninja Gaiden 2 Black

Remake de Ninja Gaiden 2

• Fecha de lanzamiento: Hoy
• Plataformas:
  • PlayStation 5
  • Xbox Series X|S
  • PC (Steam / Windows Store)
• Incluido en Game Pass Consola / PC / Ultimate

Utilizando Unreal Engine 5 para mejorar significativamente la expresión gráfica, esta es la versión definitiva de NINJA GAIDEN 2, que presenta personajes jugables adicionales y funciones de soporte de batalla mejoradas.

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